Tom

Nadine Eid
il y a 7 heures
4 min de lecture

Théâtre de l’Archipel

25 rue du Rempart de l’Oulle Avignon

OFF 2026 du 4 au 25 juillet à 12h20

Durée 1h15

Ecritouilles d’Avignon

à l’usage des pressés

et des fatigués

La haine de l’autre pour ses orientations sexuelles n’est pas innée mais acquise. Dire qu’elle est le fruit de pulsions refoulées est un truisme.

N.Eid

San Francisco 1986, le SIDA décime la communauté gay. William, le dernier compagnon de Tom en mourra tout comme lui. Au chevet de Tom, Lynn sa mère, Scott son premier amour qui l‘a laissé par peur de la maladie et du regard des autres sur la communauté gay, son frère Robbie homophobe qui l’exclut violemment par des propos ineptes et l’infirmière.

Tom est avec nous, derrière nous et le quatrième mur est déplacé. Il est quelque part dans chacun d’entre nous. Sur le plateau, les comédiens restent à vue à l’exception de l’infirmière pour les besoins des changements de costumes ou d’accessoires. Leur présence est comme absolue. Elle précise la rémanence des souvenirs et la permanence indéfectible des liens d’amour. Tom quant à lui est dans une présence-absente. Evoqué sur un lit dans une chambre d’hôpital, il est celui qui fait être les personnages au plateau. Ils sont, par Lui.

La mise en scène de Samuel Caprini ne laisse rien au hasard et permet au public de suivre, in medias res, la trajectoire des proches de Tom. Ce faisant, les transformations des personnages dessinent Tom. Ce procédé judicieux, tisse des liens évolutifs entre chacun des personnages et Tom . Il crée aussi des interférences entre eux. À l’insu de tous, sauf de Tom omniscient, les personnages au plateau sont unis par un lien d’amour et de solidarité face à l’adversité tragique du SIDA. L’infirmière a le rôle de la sachante qui de sa place, sans jamais outrepasser ses prérogatives, va permettre aux proches de ne pas blesser ou rejeter. Elle va les inviter à prendre soin et en priorité à respecter Tom, et partant, à améliorer leurs comportements.

L’écriture est particulièrement fouillée, riche des méandres de sentiments parfois contradictoires. Elle explore les ressorts psychologiques de l’exclusion haineuse, du rejet et de la projection.

Sébastien Vincent s’empare, avec beaucoup de précision, du rôle de Robbie avec ses failles narcissiques et ses projections. Il y a de beaux moments d’intensité de jeu avec des mains qui s’affolent et révèlent, par leurs tremblements incontrôlables, l’effondrement intérieur, et les peurs -paniques. Le rôle de Lynn la mère est également construit avec beaucoup de finesse. Elle sera celle qui mettra Robbie face à ses fêlures et le contraindra à les affronter. Elle le forcera à se trouver, à rencontrer son être profond pour se montrer digne face à Tom.

La nécessité de recouvrer le respect dû à soi-même et envers l’autre est très étudiée chez tous les personnages. Pas de pathos, lorsque l’émotion risque de poindre, nous sommes déjà au delà d’elle dans la lecture proposée. Cette lecture est celle de l’acceptation, et de la compréhension à ne pas comprendre. L’urgence d’apporter la lumière et le fiat lux est dévolue à Lynn. La scène de la contrainte et de la contrition du frère est juste sublime. C’est la mère qui la porte, Georgina Hartwell et Sébastien Vincent l’interprètent magistralement.

Anthony Félin, le dernier amoureux de Tom apporte de l’humour, comme un zeste de joie dans l’issue fatale du SIDA qui va, avant Tom, le cueillir en pleine jeunesse. Avec Claire Chatard dans le rôle de l’infirmière, il est celui qui protège, offre du soin et de l’attention à Tom. Il s’adresse à lui comme il l’a toujours fait avant la maladie. Il contrebalance les attitudes de Lynn, la mère qui s’apitoie sur son immense chagrin et sur sa colère avant que Scott ne l’aide à changer.

Claire Chatard joue avec précaution les facettes du rôle de l’infirmière qui apporte du soin et de la joie. Quand la mort rode auprès de l’enfance et de la jeunesse, un nez rouge de clown, des loufoqueries de soignants, sont des embellies et des aubaines de vie. Rire, plaisanter et dire l’amour

en place des pleurs est la seule voie possible.

Le rôle du premier amoureux interprété par Samuel Caprini apporte une vision externe, celle du regard de la société. Le poids des interdits, les injonctions parentales, l’éducation différenciée et genrée font que, il est parfois plus simple de renoncer à ce qu’on est pour se conformer et paraître ce qu’on ne sera jamais. Rôle difficile que celui de Scott, c’est celui du funambule qui s’agite sur son fil, sans jamais choir. Il évite la chute dans le pathos, et son personnage est le vecteur de l’émotion. Il est celui qui subit la plus vaste évolution. Il a un rôle décisif sur celle des autres. En nommant son amour passé et actuel il précipite les proches de Tom vers l’acceptation. C’est par lui, que la mère d’abord, le frère ensuite vont quitter leur colère et accepter.

L’amour qu’ils éprouvent pour Tom est le lien qui crée son personnage.

Tom est beau, solaire, sans colère, sans peurs et désiré par tous.

Tom est derrière nous, avec nous et en nous.

Tom est l’Amour.

Nadine Eid

Une écriture précise, fouillée, des rôles étudiés.

Un sujet maîtrisé.

Tom nulle part et partout, souriant, éternel.

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Auteur Samuel Caprini